Пет века разделят създаването на Сикстинската капела и последната й реставрация, която разкрива на света неизвестните характеристики на цветната техника на Микеланджело. Загубите, които съпътстваха неочаквани цветови открития, са толкова осезаеми и изразителни, сякаш съзнателно бяха призовани да ни напомнят за преходния характер на всичко земно, за необходимостта от внимателно отношение към изкуството, което се стреми да изведе човека отвъд границите на ежедневието, отваряйки врати към други планове на съществуването.
Появата на този архитектурен паметник на християнското изкуство дължим на Франческо дела Ровере, известен още като папа Сикст IV, двусмислена фигура в резултатите от неговите църковни дела, но целенасочено покровителстваща изкуствата и науките. Воден от религиозни мотиви при създаването на домашна църква, той едва ли би могъл да предвиди, че за целия свят Сикстинската капела ще се превърне в символ на цяла епоха - Ренесанса, двете му ипостаси от трите, Ранния Ренесанс и Високата.
Основната цел на параклиса беше да служи като място за избор на папи на среща на кардинали. Тя е осветена и посветена на Успение Богородично през август 1483 г. по юлианския календар. Днес Сикстинската капела е ненадминат Ватикански музей, в който се съхраняват ценни стенописи, изобразяващи библейски теми.
Вътрешен изглед към Сикстинската капела
Работата по рисуването на северната и южната стена постави началото на създаването на интериора на параклиса. Те го взеха:
- Сандро Ботичели;
- Пиетро Перуджино;
- Лука Синьорели;
- Козимо Росели;
- Доменико Гирландайо;
Те са художници на флорентинската живописна школа. Само за изненадващо кратко време - около 11 месеца - са създадени два цикъла от 16 фрески, 4 от които не са оцелели. Северната стена е описание на живота на Христос, южната е историята на Мойсей. От библейските истории за Исус днес фреската „Рождението на Христос“ липсва, а от историята на южната стена стенописът „Намирането на Мойсей“ не е оцелял до нас, и двете творби на Перуджино. Те трябваше да бъдат дарени за образа на Страшния съд, върху който по-късно работи Микеланджело.
Таванът, според оригиналния дизайн, изглеждаше съвсем различно, отколкото можем да видим сега. Той беше украсен със звезди, блещукащи в дълбините на небето, създадени от ръката на Пиер Матео д’Амелия. През 1508 г. обаче папа Юлий II дела Ровере възлага на Микеланджело Буонароти да пренапише тавана. Работата е завършена до 1512г. Художникът рисува Страшния съд върху олтара на Сикстинската капела по заповед на папа Павел III между 1535 и 1541 година.
Фрески скулптор
Една от необикновените подробности за създаването на Сикстинската капела са обстоятелствата в работата на Микеланджело. Той, който винаги настояваше, че е скулптор, беше предопределен да рисува стенописи, на които хората се възхищават повече от 5 века. Но в същото време той вече трябваше да се научи на изкуството на стенната живопис, пренаписвайки звездния таван на д’Амелия и дори да не може да се подчини на указанията на папите. Фигурите в неговата област на работа се отличават със скулптурния стил, поразително различен от създаденото преди него, в тях обемът и монументалността са толкова изразени, че на пръв поглед много стенописи се четат като барелефи.
Това, което не прилича на това, което е съществувало преди, често причинява отхвърляне, тъй като умът възприема новостта като разрушаване на канона. Стенописите на Микеланджело Буонароти многократно са провокирали противоречива оценка на съвременници и потомци - и двамата са били възхищавани по време на живота на художника и строго осъждани за голотата на библейските светци.
В пристъп на критика те почти умряха за следващите поколения, но бяха умело спасени от един от учениците на художника, Даниеле да Волтера. При Павел IV фигурите на стенописа на Страшния съд бяха умело драпирани, като по този начин се избягват репресии срещу работата на майстора. Драперията е направена по такъв начин, че стенописите да не са повредени по никакъв начин, когато е било решено да бъдат възстановени в първоначалния си вид. Записите продължават да се правят и след 16 век, но по време на реставрациите само първите от тях са оставени като исторически доказателства за изискванията на епохата.
Фреската предава впечатлението за глобално събитие, което се разгръща около централната фигура на Христос. Вдигнатата му дясна ръка принуждава фигурите, които се опитват да се изкачат нагоре, да се спуснат към Харон и Минос, пазителите на ада; докато лявата му ръка дърпа хората отдясно като избрани и праведни на небето. Съдията е заобиколен от светци, като планети, привлечени от слънцето.
Известно е, че повече от един съвременник на Микеланджело е бил заловен на тази стенопис. В допълнение, собственият му автопортрет се появява два пъти във фреската - в отстранената кожа, държана от Свети Вартоломей в лявата му ръка, и в облика на мъжка фигура в долния ляв ъгъл на картината, като успокояващо гледа към изгряващите от гробовете.
Рисуване на свода на Сикстинската капела
Когато Микеланджело рисува параклиса, той не избира единствената позиция, от която трябва да се гледа всяка фреска с библейски сюжети. Пропорциите на всяка форма и големината на групите се определят от собствената им абсолютна значимост, а не от относителната йерархия. Поради тази причина всяка фигура запазва своята индивидуалност, всяка фигура или група фигури има свой собствен произход.
Боядисването на плафона беше технически най-трудната задача, тъй като работата се извършваше на скелето в продължение на 4 години, което всъщност е кратко време за работа от такъв мащаб. Централната част на свода е заета от 9 стенописи от три групи, всяка от които е обединена от една старозаветна тема:
- Създаване на света („Разделяне на светлината от тъмнината“, „Създаване на слънцето и планетите“, „Отделяне на небесния скал от водите“);
- Историята на първите хора („Създаване на Адам“, „Създаване на Ева“, „Падане и изгонване от рая“);
- Историята на Ной („Ноевата жертва“, „Потопът“, „Ноевото пиянство“).
Стенописите в централната част на тавана са заобиколени от фигури на пророци, сибили, предците на Христос и др.
Долен слой
Дори никога да не сте посещавали Ватикана, на многобройните снимки на Сикстинската капела, достъпни в мрежата, лесно можете да забележите, че най-ниското ниво е покрито със завеси и не привлича вниманието. Само по празниците тези драперии се свалят и след това посетителите могат да видят копия на картини от гоблени.
Гоблените, също от 16 век, са изтъкани в Брюксел. Сега седем от тях, които са оцелели, могат да се видят във ватиканските музеи. Но рисунките или картоните, върху които са създадени, са в Лондон, в музея Виктория и Албърт. Авторът им е издържал проверката на работата заедно с ненадминати майстори. Те са рисувани от Рафаел по молба на папа Юлий II, а животът на апостолите е централната тема на оцелелите шедьоври, които не отстъпват по естетическо значение нито на стенописната картина на Микеланджело, нито на неговия учител Перуджино.
Музей днес
Сикстинската капела се намира във Ватиканския музеен комплекс, който се състои от 13 музея, разположени в два ватикански дворца. Четири обиколки с екскурзовод из духовната съкровищница на Италия завършват с посещение на Сикстинската капела, която е скрита между базиликата „Свети Петър“ и стените на Апостолския дворец. Не е толкова трудно да разберете как да стигнете до този световен музей, но ако все още нямате истинско пътуване, тогава на Можете да направите виртуална обиколка на Ватикана. По един или друг начин, всички пътища, както се казва, водят до Рим.
Препоръчваме ви да разгледате съединението Крутицкое.
Въпреки че параклисът изглежда като крепост, външно не всеки ще го намери особено привлекателен, но концептуалността на сградата е скрита от очите на съвременните туристи и изисква потапяне в контекста на Библията. Сикстинската капела има строга правоъгълна форма и размерите й по никакъв начин не са случайни - 40,93 на 13,41 м дължина и ширина, което е точно възпроизвеждане на размерите на Соломоновия храм, посочени в Стария завет. Под покрива има сводест таван, дневна светлина тече през шестте високи прозорци на северната и южната стена на църквата. Сградата е проектирана от Бачо Понтели, а строежът е ръководен от инженера Джованино де Долчи.
Сикстинската капела е реновирана няколко пъти. Последната реставрация, завършена през 1994 г., разкри таланта на Микеланджело за цвят. Фреските блестяха с нови цветове. Те се появиха в цвета, в който бяха написани. Само синият фон на стенописа на Страшния съд се озарява, тъй като лазуритът, от който е направена синята боя, няма голяма трайност.
Част от рисунката на фигурите със сажди обаче се почиства заедно с саждите от сажди от свещи и това, за съжаление, се отразява не само върху очертанията на фигурите, създавайки впечатление за непълнота, но и някои фигури губят своята изразителност. Това отчасти се дължи на факта, че Микеланджело е работил в няколко техники за създаване на стенописи, което изисква различен подход към пречистването.
Освен това реставраторите трябваше да работят върху грешките на предишните реставрации. Може би неочакваността на получения резултат трябва да ни напомни още веднъж, че е необходимо да гледаме на творбите на истински творци с отворен ум - и тогава нови любопитни тайни се разкриват пред любознателните очи.
